音乐教学法培训心得

    得益于学校的教育理念，感恩学校的栽培，让我有幸参加了岳阳站教师奥尔夫音乐教学法的培训，有机会感受“奥尔夫音乐”，虽然培训的时间很短暂，但形式多样，有理论学习，有亲身体验，使我对“奥尔夫音乐”有了新的认识，新的感悟，通过这次培训使我简单了解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法。

一、问候的形式：

节奏、歌唱：各位老师早上好……

游戏：富有魔力的破冰游戏，通过歌唱的形式见面问好，在游戏中拉近彼此的距离，在自我介绍中感受节奏的快乐，都使我们快速的融洽起来，在玩中学真的很有魔力。

二、稳定拍子                                                    

场景导入、禁声练习、回声游戏：在各种游戏中穿插知识点，使我学得很开心。如静声练习、回声练习、歌唱练习、卡农音乐乐器等等，都在不知不觉中一点一滴的去渗透知识点。声势节奏的学习让我们能很迅速的就可以演奏简单的乐曲，让我们不仅乐于学，而且容易上手。

三、合唱形式

歌唱、卡农、加入音调乐器：使我对简单的打击乐器有了初步的了解，在音乐欣赏方面也要初步的感知，知道了在指挥时要特别注意呼吸、预示拍及收音的动作，在今后的教学中还要不断地实践， 小小打击乐也充满大大的能量。

奥尔夫音乐教学体系是当今世界影响最广泛的三大音乐教学体系之一，它具有原本性，综合性，参与性，创造性等特点。它将音乐融于诗词、儿歌、律动、游戏、欣赏之中，启迪学生音乐潜能，充分感觉艺术魅力。 

两天的学习让我对音乐教学法有了新的认识，奥尔夫不仅仅是闹腾的音乐游戏，动静皆是。修炼内在，感知音乐，恢复音乐原本性。音乐课夜不仅仅是呆板的吹拉弹唱，他需要我们作为教师的人去引导学生去用肢体本能感受音乐的美妙。在教学过程中，要去激发学生兴趣，采用玩中学，学中乐的模式，以游戏为主要表现形式来带给学生不同的体验。最终目的是老师轻松引导，学生快速感受、体会、理解和发现。

    在节奏型时，对于少年儿童不能笼统地给他们说概念，得对音乐进行创编以各种不同的形式让他们去体会，不要以传统的教学模式去灌输理论知识。要从耳，手，脑等各个身体部分让学生去更轻松的接受音乐知识，多听多哼，丰富音乐，玩转音乐才能学好音乐。要学会带领学生去丰富每一乐句的情景，对乐句进行创编学习歌曲。可以利用动作标签，声势标签，嗓音标签，打击乐器等，来欣赏音乐。音乐是一个可以和各科目相结合的课程，比如：美术，语文……等等，综合起来才能体现音乐课程的趣味性。

     它与传统的注入式教学不同，是一种大众式的教学方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们可以通过肢体动作的模仿和创造力来想象音乐，表现音乐，即兴创作是教学的核心和精髓。培训中，赛老师带领着我们一起做互动练习，通过声势节奏，嗓音节奏，到乐器节奏，乐器的分声部节奏，由易到难，逐层递进，活动气氛活跃，效果相当的自然，和谐。 通过这一次的学习，我对奥尔夫教学法产生了极大的兴趣，又认识到了其突出的特点。我相信在课堂教学的应用过程中，会使课堂教学生动活泼，更重要的是使学生对音乐产生极大的兴趣，一种好的教学理念要真正在孩子身上体现，音乐教学需要我们长期不断地探索与实践，这次学习给了我科学先进的理念，优质的国外音乐教学法，在今后的教学中怎样在愉快游戏中让学生更好地体验感知音乐的乐趣从而达到音乐技能的掌握这将是我后期教学中所要思考和努力达到的高度。

                                                          石 硕

                                                         2018年10月